En el año 2001 el ex guitarrista de los Beatles, George Harrison murió en Los Angeles por cáncer a los 58. Tras la disolución de Los Beatles, Harrison hizo una carrera exitosa como solista y parte de la banda Traveling Wilburys. Fue el más joven de los Beatles cuando se unió, (a los 16), sus composiciones incluyen:‘Taxman’, ‘Here Comes the Sun’, ‘Something’, y ‘While My Guitar Gently Weeps’. Harrison lanzó un aclamado triple album, “All Things Must Pass” en 1970, del que vino el mundialmente famoso sencillo No.1 ‘My Sweet Lord.’ Fue el co-fundador de la casa Handmade Films, colaborando con Madonna y los miembros de Monty Python. Un jardinero comprometido, Harrison restauró unos 120 jardines de parques ingleses. (más…)
El 28 de Nov de 1987 R.E.M. lograba por primera vez ingresar al Top 10 de USA con la canción ‘The One I Love’, publicada en su quinto álbum “Document” en 1987. La canción fue el primer sencillo de R.E.M. que llegó a un puesto alto en las listas de Estados Unidos. Con solo tres estrofas y escrita por Berry, Buck y Michael Stipe, a la que este último se refiere como: “Extremadamente violenta” y nunca una canción de amor. Se trata de una que habla sobre usar a la gente una y otra vez.
En 1991 el vocalista de la banda inglesa Queen, Freddie Mercury murió por complicaciones del SIDA en su casa de Londres a los 45, justo un día después de revelar públicamente su padecimiento de VIH positivo. Mercury era abiertamente bisexual y vivía una vida de rockstar. (más…)
En 1996 la colección ‘Anthology 3′ de Los Beatles llegó al No.1 en Inglaterra un día como hoy; ese álbum incluye, como toda la serie, rarezas, interpretaciones en vivo y tomas alternativas desarrolladas en las sesiones de grabación que van desde el “Álbum Blanco” hasta las últimas reuniones del grupo para los álbumes “Let It Be” y “Abbey Road” para el sello musical Apple. 14 años más tarde, en la misma fecha de 2010, después de años de negociación, y de pagar una multa de USD$29 millones de demanda por los derechos sobre el nombre Apple, el catálogo de Los Beatles estuvo finalmente disponible en iTunes para descargas. Apple (comp) y el sello EMI (Apple Records que ahora pasa a ser controlado por Universal Music, cuyo dueño se llama Michael Jackson), duraron años en la discusión. Steve Jobs, presidente de Apple era un gran fan de Los Beatles; por la misma razón decidió llamar así a su compañía y pagar la astronómica suma por la lógica demanda.
Los Beatles llevan un año en iTunes, lo que les representa otra gran torta de ganancias en una audiencia que todos los días compra música por descargas, pues a Enero ya habían vendido cinco millones de copias, ( ¡5 000 000 de canciones!), un número solo comparable con los días de 1964 a 1966 en que se vendían canciones en acetato como pan caliente con la llegada de… Los Beatles. En iTunes se pueden encontrar, además de la discografía de los Cuatro de Liverpool, todo tipo de rarezas y tributos incluidos, como para llenar un iPod completo, (hmmm, pensando en regalos de navidad).
Era el 16 de Noviembre de 2010, un día de antología en la historia de la música: escucha hoy a las 12:25 y 6:25 PM por @CamaraFM 95.9 Medellín… otra radio.
En 1984, después de imponer un récord de preventa de 1,099,500 copias, la agrupación británica Frankie Goes To Hollywood era No.1 en Inglaterra con el álbum debut, el LP ‘Welcome To The Pleasure Dome‘. El mismo día Frankie Goes To Hollywood hacía su debut en TV en el show Saturday Night Live interpretando ‘Two Tribes’ y ‘Born To Run’. Había pasado un año desde su controversial éxito con “Relax” una canción insinuante que fue vetada por la BBC en 1983 y después solo llegó al número seis en la lista de éxitos, y se mantendría en las posiciones más altas entre los sencillos más vendidos en Inglaterra durante cinco semanas consecutivas, disfrutando de un éxito que se mantendría todo un año hasta 1984, reconocida por un largo tiempo como la 6ª canción más vendida en el reino unido.
Uno de los mejores documentos sobre el desarrollo de la idea es la película “Almost Famous” del año 2000. R S se consolida actualmente como un poderoso medio impreso que circula por suscripciones incluyendo América latina y su portal web actualiza las verdaderas novedades de la música pop/rock del mundo.
Rolling Stone nacía el 9 de noviembre, un día de publicaciones ejemplares en la historia de la música; uno que demuestra la madurez de un medio en donde la opinión del periodista va más allá de dar los datos básicos de la música.
Es curioso estar en New York y evocar a Medellín, es como estar lejos de un ser amado en el que se piensa con solo mirar a lo lejos y saber que está bajo el mismo cielo, allá. He andado las calles de los cinco Boroughs y por más que he buscado en la mitología musical, nada sucede más allá de las leyendas de canciones sobre la selva de cemento, en letras de Jay Z, Beastie Boys o el mismo Rubén Blades.
Los muchachos de Crew Peligrosos no conocen aún Brooklyn, ni el Bronx, ni Queens, ni Staten Island, pero existen en esos lugares personas que los reconocen y los respetan por lo que representan: Hip Hop vivo, rap puro, cultura con hambre, sueños con ganas. Gee Bee de Johnny, por ejemplo, productor veterano de los días del Hip hop de los 90′s vino desde Manhattan a parcharse con los de Aranjuez y se fue sorprendido, comenta al “Chino” en su show de radio desde el East Village: “esos sí que son Hip Hop” y aún llama por teléfono a saludar de vez en cuando. Y así sucede con B Boys (bailarines) de torneos mundiales de Red Bull que vienen a echar un ojo a esta leyenda urbana; los mismos Aldeanos de Cuba y uno que otro de esos agregados culturales, comunicadores y estudiantes que curiosean entre los Cuatro Elementos de una cultura arraigada en el Hip Hop a la colombiana.
Este video se estrenó esta semana en la apertura de los Premios Shock 2011 en Bogotá, a los que además de estar invitados fueron nominados por primera vez. En él se pueden ver los guerreros del barrio recorriendo su asfalto; no hay uno solo que no se merezca aparecer ahí, porque todos han contribuido desde las cuatro esquinas del Hip Hop a armar este gran cuadro. Un gran comienzo, uno desde ceros, que vendrá seguido del lanzamiento de su primer disco de Crew Peligrosos “Herederos Latinos”, producido por el mexicano Toy Selectah y respaldado por 10 Music, un ensamble que le ha apostado al talento exótico de unos que no posan, que sí son raperos.
En Aranjuez se respira ese sabor urbano que se perdió hace poco en Manhattan, ahí se vive el hervor de seres que se desplazan por sus cuadras y que solo son entendidos por el rap, por el mundo fantástico de “Medayork”.
El 3 de noviembre de 1979, el proyecto “M” del músico Robin Scott llegaba al No.1 en USA con el ícono musical ‘Pop Muzik‘; una canción que se tomó las discotecas y que llegó al No.2 en Inglaterra. Fue escrita como su hoja de vida durante 25 años de música pop desde su llegada a la industria en 1954. Entre los músicos de la grabación estuvo su hermano Julian Scott (en el bajo), y el hasta entonces desconocido teclista Wally Badarou, el programador canadiense John Lewis (quien murió de SIDA en 1982) y la corista Brigit Novik.
Entre los incomparables covers que se han hecho de esta canción solo cabe destacar el que hizo U2 para la gira Pop Mart en 1997, haciéndole un tributo especial al clásico que sonaba justo antes de arrancar los conciertos; pero esta canción siempre sonará mejor en su versión original, una que se me hace atemporal y que siempre suena curiosamente bien en todas partes, tal vez por la universalidad de su pegajoso coro [♪♪♪ Pop, pop, pop muzik ♪♪♪], una de las primeras canciones oficiales del movimiento New Wave y tal vez la más adecuada para enseñarle a cualquier ser viviente qué es una canción POP. Poco tiempo después de su absoluto pero único éxito comercial, M se fue a probar suerte asociándose con el ganador del Oscar Ryuichi Sakamoto, pero tampoco pasó nada.
En el año 2007 Scott apareció en diferentes shows en Australia y en 2009 celebró los 30 años de “Pop Muzik” con un álbum que presentaba la versión original de 1979 y otros 13 remixes “Pop Muzik” bajo el sello Union Square. Actualmente trabaja con su hijo, un músico beat boxer y su banda, con la que graban demos.
Nov 02 de 1991, U2 llegaba por segunda vez al No.1 con una canción en inglaterra; ‘The Fly‘, primer sencillo del álbum ‘Achtung Baby‘. Un tema creado a partir de un personaje de gafas oscuras inventado por Bono, con el mismo nombre de “la mosca”. El álbum celebró 20 años de vida esta semana de 2011 con la versión Deluxe de la reedición, con la versión original de “Achtung Baby” así como la de “Zooropa”, lados B y material inédito grabado por aquellos años. Cuatro DVDs acompañan esta versión y en éstos los videos de la producción así como el filme “Zoo TV: Live from Sydney”. Entre las curiosidades de 20 años hay medallas, estampas, un libro, el arte del disco y una réplica de los lentes que Bono usó para su personaje de 1991. “Achtung Baby” es un álbum vibrante e infinitamente inventivo. Las reinvenciones pocas veces funcionaron, como en este trabajo que cambió completamente el sonido y estilo de U2.
20 años de un cambio de sonido y estilo
Era el 2 de Noviembre, un día de distorsiones en la historia de la música.
